一张照片到底值多少钱？《Billy the Kid(小孩比利)》摄影：未知艺术家(1880)，230万美元，照片中的人被称为“比利小子”，他在林肯郡战争中杀死当时的警长而成名，是美国著名枪手、西部传奇人物，政府称其为土匪，平民却视之为英雄，而这是他唯一的照片。

第九位《池塘/月光》摄影：Edward Steichen (1904)，292万美元，这张拍摄于1904年的照片展现出了浅色的月光，然而彩色摄影直到1907年才被发明出来。此作品摄于纽约的Mamaroneck，画面中有一片幽静的林子，月光造成了池畔的些微反光，为画意摄影主义的经典之作。它的价值在于照片经过多次成像，层次、色调非常丰富，达到了油画中的“情绪内容”。

第八位《芝加哥交易所 II》摄影：Andreas Gursky，330万美元，进入90年代后，古尔斯基将创作中心集中在那些打动他的，代表时代精神的主题之中，同时，他也创造出一种描绘它们的当代方式。古尔斯基镜头下九十年代的世界是大场面、高科技、快节奏、高消费和全球化，而匿名的个体则是其中最不重要的。

第七位《99美分2号Diptychon》摄影：Andreas Gursky(2001)，335万美元，作品贯彻了摄影师对于现代社会的捕捉，以宏观壮阔的角度透过摄影展示出来，这幅以超市商品层层围困、色彩斑烂的画面，展示人们被定义在“消费”这种生活模式之中。

第六位《Untitled (Cowboy)》摄影：Rickard Prince（1949），340万美元，这幅作品是历史上第一张拍卖价格超过100万美元的照片。这张拍摄于1989年的照片并非“原创”，只不过是拍到了万宝路广告的一部分。这张照片是透过复印(拍摄)一个形象的复制品(也就是以牛仔为主题的Marlboro广告)，以突显广告之自身。

第五位《将死士兵的对话》摄影：Jeff Wall(1992)，370万美元，照片拍摄于苏联/阿富汗战争时期，是一张幻灯片，而且是世上仅存两张的其中之一。描述上世纪八十年代阿富汗战争，并非实地拍摄，而是动用道具、演员、后期制作等拍摄出来的作品。摄影师透过精心的处理及演绎，“以尸体说话”展示了他所了解的阿富汗战争。

第四位《女王陛下》摄影：Gilbert George(1973)，370万美元，2008年年6月30日，在伦敦国王街“战后及当代艺术”晚间拍卖，而当初的估价在794001美元—1191001美元。他们是当代前卫的行为艺术家，而摄影也被他们改变成一种“行为摄影”，即创作自身已经对原先艺术的保守定义带来矛盾与冲击，他们将很多极端事物拼贴在一起，而这作品本身也成为了他们的经典代表。

第三位《无题96号》摄影：Cindy Sherman(1981)，390万美元，这是摄影师的自拍照，据称这是来源于当时社会媒体影像，经常塑造出放荡或是无助待侵犯的女性形像，而这一个画面，女孩同样是这种富挑逗性而无助的躺姿，却是拿著一份约会的报纸广告，眼神看着别处，是一种拒绝而渴望逃离的状态，令惯于阅读这刻板女性影像的人，终於感觉到一种罪疚感。

第二位莱茵河二号(德语： Rhein II)是德国著名摄影师安德烈亚斯·古尔斯基(Andreas Gursky)在1999拍摄的作品，并在2011年以超过430万美元价格被拍卖，在普通人眼中是难以想象的。这只是一张非常平淡的、河岸比较平行的风景画罢了，有人甚至质疑道：“它的亮点难道是完全平行？”

全球最贵照片《Phantom》，由澳大利亚摄影师PeterLik所拍摄，拍摄于美国羚羊峡谷，以天价650万美元卖给一名私人收藏家，成为全球最昂贵的照片，打破了由《RheinII》所保持的430万美元的成交纪录。为什么区区一张照片，可以卖这么夸张的价钱，但如果你明白伟大的作品，往往能改变我们对世界的理解，甚至创造出一种全新的世界观，这正是“艺术”(art))与“工艺”(craft)的关键分别。